89/19(29/05/19) Emocionante drama en modo animación, narra con gran sentido conmovedor, sin caer en maniqueísmos el sufrimiento en el que se vive bajo un régimen opresor, sobre todo para la mujer como es el régimen talibán afgano pre 11-S. Historia basada libremente en la novela más vendida de Deborah Ellis, novela para adultos, sobre una niña de 11 años que debe hacerse cargo de su familia y cuidar de ella después de que los talibanes allanen su casa y arresten a su padre (de ahí el título). Aunque la heroína es una niña, y el libro fue escrito para lectores jóvenes, no es un film para infantil, se enfrenta directamente a la misoginia y al chovinismo del Afganistán contemporáneo, al tiempo que sugiere poderosamente que contar historias es tanto un medio de afrontamiento como una solución para el cambio. Twomey es una animadora, directora, guionista, productora y actriz de voz irlandesa. También es socia fundadora de Cartoon Saloon, un estudio de animación irlandés con sede en Kilkenny que realizó la animación para The Breadwinner. El estudio con sede en Irlanda también fue responsable de producir los nominados al Oscar "The Secret of Kells" y "Song of the Sea", y aunque Twomey trabajó en ambas películas, "The Breadwinner" marca su debut como director en solitario, empleando un estilo gráfico similar ("hand-drawn" a través de un programa llamado TVPaint), aumentado por coloridos interludios entre historias dentro de la historia diseñados para Parecer el stop-motion. En junio de 1985, National Geographic publicó un retrato de una niña afgana en su portada, con sus desafiantes ojos verdes mirando hacia afuera, como si desafiara a los lectores a medio mundo de distancia para imaginar las dificultades que ha enfrentado, está joven inspira visualmente a nuestra heroína Parvana, en lo que es un grito en favor de los derechos de las mujeres, en favor de la libertad individual, en favor de la imaginación como válvula de escape, en favor de la cultura, en favor del empoderamiento femenino, en favor de la sororidad, en contra del machismo, en contra de la misoginia, en contra de las tiranías, en contra de las guerras, en contra del fundamentalismo religioso. Relato que entronca con otras cintas con temática parecida, por ejemplo “Persépolis” (2007), enmarcada en el régimen de la Irán del Ayatollah Jomeini, o a “Wadjda” (2012), enmarcada en el opresor régimen de Arabia Saudí, pero sobre todo tiene mucho de “Osama” (2003), enmarcada durante el régimen yihadista afgano, donde una niña se viste de chico para poder moverse libremente. Todas estas películas (en acción real) referidas son protagonizadas por féminas, reflejando como los regímenes radicales islamistas someten y humillan a las mujeres. Una cinta que tras su bello acabado visual se halla una historia de supervivencia costumbrista de las que te atraparán por el carisma de su protagonista. Recibió una nominación a Mejor película animada en los Oscar (perdió ante la “”Coco” de Pixar).

Su nombre es Parvana (expresada con fuerza y convicción por la recién llegada SaaraChaudry), y se le permite visitar la plaza del mercado de Kabul solo si está acompañada por su padre (AliBadshah), un profesor local de una sola pierna cuya reverencia por los libros molesta a los jóvenes militantes, incluido un ex alumno especialmente malvado, apenas más que un niño, que desde entonces ha tomado el control de la región. Al comienzo de la película, mientras la familia comparte un momento de tranquilidad en casa, un grupo de matones talibanes irrumpen y arrastran al padre de Parvana, dejando a los demás (madre enferma, hermana mayor, hermanito) sin medios para mantenerse.

La cinta arranca con un padre y su hijita intentado vender cosas en la calle, él le habla a ella de histrorias del A través de la joven Parvana asistimos a una odisea cotidiana, como el quedarse sin figura masculina en el hogar hace que ella deba hacerse cargo de los quehaceres mundanos en el exterior del hogar, por mor de la represión misógina de las autoridades talibanas, el simple hecho de ir a coger agua de un pozo se convierte en una peligrosa aventura. Para la intrépida niña el estar fuera del hogar supone un riesgo constante, pero su valentía e inteligencia la hacen moverse por la ciudad buscando sustento, y en el exterior, en medio de la cerrazón de las leyes de la Sharia, encuentra amparo en dos personajes con los que termina empatizando. Una es otra niña que le da la idea, una compañera de clase, Shauzia (v.o. Soma Chhaya), para cortarse el cabello y hacerse pasar por chico y de este modo moverse con libertad por las calles, con la que Parvana mantiene una enternecedora relación de amistad, las dos pasan por lo mismo, buscan trabajo, comparten confidencias de ilusiones; También haya refugio emocional con la relación con un tipo lacónico analfabeto, uno de sus clientes en su labor de leer cartas, Razaq (v.o. Kawa Ada), comparten momentos de silencios que calan por su potencia dramática en que sabemos que piensan, los dos unidos por la pérdida.

Hay otra vertiente de subtrama en querer darnos un halo de esperanza en el poder liberador de los cuentos, en el poder infinito de la imaginación para transportarnos y proyectarnos hacia un mundo idealizado. Esto reflejado en el cuento (influenciada por el carácter de bardo de su padre Baba) que Parvana cuenta a Zaki (su hermanito pequeño con v.o. Lily Erlinghauser), quedando como una historia dentro de la película, un relato que trata sobre un niño que intenta traer de vuelta las semillas para la cosecha del año siguiente pero tendrá que enfrentarse al malvado Rey Elefante, historia de valentía que es claramente una alegoría del hermano mayor fallecido de Parvana, pero a la vez se puede ver como el alter ego de la narradora, decidida, segura de sí misma, valerosa, y a la vez embestida de inocencia infantil, en clara contraposición su imaginación a la opresión física y mental que intenta imponer el régimen fundamentalista... (sigo en spoiler)